长夜漫漫路迢迢Long Day's Journey Into Night(1962)

每个人都好用力好累 舞台剧的台词密集度 真是不容易

<August: Osage County> 与这个故事太像了——滥用药物的母亲，酗酒的父亲，烂泥沼泽一样的家庭关系，再多的独白都都无法消解的祸害。单空间冲突导致《典当商》中克制出色的表演没了，只有用力、眼泪和For god sake，无节制嘶吼叠加成了催眠曲，让人昏昏入睡。

写得好也演得好 只是我实在不喜欢台词这么多的

应该是话剧改编吧。情景剧。话痨，神经质。。感觉女主角表演的用力过猛了。。。前十分钟，我是正常速度看的。发掘全是对话。然后二倍速开始看，发掘没什么内容。于是三倍速勉强看完。。。絮絮叨叨的。。。不像是正常人家的生活。。。屁大点事，整了三个小时，不是被这豆瓣8分欺骗了，鬼才看得下去哦。

演员的演技提供了更多的张力

黑白画质某种意义上更凸显了演员对眼神和细微表情的精湛处理。最精彩的还是台词，三个小时的对话我却丝毫不觉冗长拖沓，Eugene O'Neil实在是功底深厚。

改编自尤金作品的舞台剧式电影，近三个小时密密麻麻的台词轰炸，把一个家庭的悲剧内核完全剥露出来。西德尼·吕美特最擅长的就是这样靠大段台词和夸张（褒义）表演推动的室内群戏，对演员和编剧的要求格外苛刻。三个男主角和凯瑟琳·赫本的演绎极其出色，演活了这一个家里的四个精神病，四人包揽戛纳表演类奖项完全是实至名归。

从漫长的白日到达黑夜，回首看见玫瑰与荆棘的归处

哎看了下who's afraid of Virginia woolf也是同样年份出的 美国那个时候是不是所有的play就是所有婚姻家庭都是喝酒成瘾互相折磨时代精神 非常南方非常福克纳 dean stockwell好看哦！尤其背baudelaire的那段…眼睛亮闪闪！（人还是要try to manage不论何时都想办法亮闪闪呀）原来老了以后竟然就是paris texas男主

呂美特本人貌似還蠻喜歡這部的，可真的太太太長了。

舞台剧电影，故事虽然由演技派层层剥开，但相对平铺直叙 三个小时有点太长了，女主演技有点夸张

戏剧式影片，神作，赫本大帝的表演相当强悍，关于一个戏剧演员青春岁月和他的家庭的伦理，大量台词

不时想起粤语长片台词：家门不幸

“你有病！”“你有药吗？”It’s the hour to be drunken. With wine, with poetry, or with virtue, as you will. ”酒鬼说。“It was so happy, for a time.”阁楼上的疯女人说。“谢谢，我就是最后一代。”over.（又，下午下班路上听到一首老歌，94年，陈琳为《我爱我家》演唱的片尾曲《你是我的家》：“你是我远离你时永远的回程票，你是我靠近你时开着的一扇门。”嗯，最后她还是选择了纵身一跳。再没有回程票，也无所谓开着或关上的门了。This is life.）

导演功力加持下，演员的表演让那一段段台词变得让人沉醉。人生真的很奇妙，不管怎么选，都会有遗憾吧。阴郁却又不得不向前走，只有不回头不质疑才会没有深夜买醉，强颜欢笑的时刻。如何才能避免遗憾？这对于人生命题来说，直到死亡都不会有答案吧。

有什么大病。。。

没看进去

在这个家庭里，每个人既是受害者也是作恶者，无休止的争吵和互相指责，爱情和亲情也不是解药。作为从剧本改编而来的电影，这样的戏剧冲突放在电影里似乎过于猛烈了，虽然电影三个小时显得冗长，但电影应该比戏剧舞台有更广的空间所以诡异的是又显得电影过于简略。

大量密集的台词说出了人性最不为人道的部分 最后一个镜头太好了

还得是吕美特，调度上有想法，就是受限于严格的戏剧剧本，舞台感和连篇累牍的台词看得人容易疲惫。