更新时间:2019-12-18

机械师:低配版“速度与激情”，男男版“这个杀手不太冷”，你确定不看？

坦白说，我不太理解为什么豆瓣上会有这么多关于《机械师》的负面评价，大家说得都很有道理的样子，但是我不要你觉得，我要我觉得，这篇文字，我决定要夸它，至少首先要狠狠地夸它一波。
首先，作为一只颜狗，这部电影的画面算是精美。
这一点主要是说《机械师》第二部，第一部画面质量也很好，但是第二部的开头在巴西里约热内卢的那段取景个人非常喜欢，用了很多远景展现自然景色，屏幕所展示的空间范围很大，这样的取景在后期也多次出现，一方面在叙事方面可以起到交代故事地点的作用，另一方面也能烘托氛围，同时通过视觉感受“讨好”“颜控型观众”，何乐而不为？

其次，情节抓人。
依旧是“盗亦有道”的经典模式，依旧是“正义反派”狂飙个人技斗败真反派的剧情，如果仅此而已，那我不会把情节设计作为优点之一放在这里，关键在于《机械师》的故事中还加入了一条基情四射的感情线：男主亚瑟和斯蒂文之间的纠葛是贯穿影片全程的一条主要线索。被杀父仇人训练成杀手的故事似乎很狗血，但是杰森·斯坦森和本·福斯特两位演员将这部分内容自然而然加入影片，并不生硬，不得不承认这和两位的脸有很大关系，但是在大量的打斗场面中加入这样的“铁汉柔情”剧情不是为精彩。在亚瑟的调教下，史蒂文的能力得到迅速提高，已经能够做到沉着应对突发事件，成为和亚瑟配合默契的伙伴。原本以为会岁月静好，但是哈里的手枪却让史蒂文知道了亚瑟的“秘密”，结束任务之后，这把手枪同样也让亚瑟知道了史蒂文的秘密。两个人之间短暂的互相试探把影片推向了另一个小高潮。
都说中国人受不了悲剧，虽然不想承认，但是我确实希望史蒂文没有引爆汽车，亚瑟是具有超乎常人的理智和慎重，作为杀手，他甚至自我保护的重要性，史蒂文的决定直接决定了亚瑟对待他的方式。
关于结局，emmmmmm……what a pity！

最后，叙事方式不单一，暴力美学元素随处可见。
电影中的暴力美学表现形式实际是在通过画面承担叙事功能，对于电影来说，暴力美学表现形式是对于传统电影叙事方式的消解和对于影像表现能力的强调和复归，给予电影心理学与形式美学新的思考及审美范式，应该说现代人越来越接纳和喜欢暴力美学，漫威科幻电影的繁荣、《速度与激情》的广受欢迎，都说明我们正在接受这类美学元素带给我们的视听体验。现代人需要宣泄情感、追求自由和改变环境，所以更加崇拜速度和力量，暴力美学能够满足这样的情感需求。
《机械师》中存在大量的打斗暴力场面，这类镜头的表现力远高于演员对白，利用镜头推进故事往前发展。这类场景使用运动镜头，摄像机通过机位移动保持画面和时空的连续与统一，画面的现场感和真实性很强。此外，这部电影对于暴力美学的应用并不单调，其中融入了个人英雄主义、高超的杀人技巧等多元文化元素，这在一定程度上提高影片的商业化、娱乐化价值。
不过话说回来，《机械师》并不完美。
我是《速度与激情》的老粉丝了，喜欢到什么程度呢？我的百度网盘的某个文件夹经常会定期更新电影资源，预备着一个人的时候看，这里面的片子换来换去，速激系列是唯一至今没被动过的，考试紧张我看，在家无聊我也会看。
坦白说，《速度与激情》之后，《机械师》是第二部让我爱上这种兼顾动作和剧情的类型片的电影，但是两者的后续发展却有天壤之别，在我看来，《机械师》比《速度与激情》差了一个内核和一个丰富的故事线。
《速度与激情》系列电影的主旨挣脱了英雄拯救人类的老旧框架，而是落笔在“英雄回归”上，英雄保护自己所关心的人，家庭情怀与英雄主义交织，影片更加有血有肉，贴近生活，引起共鸣。与之相比，《机械师》的个人英雄主义略显单薄，杰森斯坦森个人能力再强大，也很难撑得起这样内容深度有限的作品，所以两部就结束了。
此外，《机械师》的故事线比较单一，人物丰满但是不多样，《速度与激情》的故事线就比较精彩了，光是感情线就至少包括唐老大、奥康纳、韩这样完整的三条，更不要里面错综复杂的人物关系了，在这样架构比较大的故事结构里，你喜欢肌肉男，有！你喜欢多情种，有！你喜欢比基尼美女，有！你喜欢的它都有！
总的来说，我喜欢《机械师》，但是我也承认，它也许可以拍得更好。

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