更新时间:2016-09-30

唯爱永生:funnel of love

生命、时间，这真是个可爱又烦厌的东西。俗世的烦忧会让我们对生命感到失望，转而寻求一个终结。但到了最后时刻无法体验那种长生不老、时光不逝的极乐世界时，便无限追寻与向往。往往不知这世上的万物存在便有其既定的规律与道理，这是极微妙的平衡，是多一分则丰腴缺一厘便纤瘦的美人。而吸血鬼这一题材往往是集合了人们所有的希冀与盼望于一身的维纳斯。这些年以来青春美丽的吸血鬼们在荧幕上俘获了一代又一代少男少女的芳心。但不得不说这些程式化的固有形象在之后时代的大浪淘洗中还会剩下些什么呢？时代对于审美的偏向会发生变化，过去的应景只会沦为颓靡。正是在这种题材过于糜烂的时候吉姆•贾木许的电影《唯爱永生》横空出世，让我们脱离了那些人鬼情的俗套，进而关注到如人类一般的存活、压力等等问题。
电影的开头无疑击中了大量观众的心，缓慢而颓靡的音乐配上缓慢的旋转镜头两个苍白却如此秾纤得衷修短合度的物种出现在了我们的眼前。没有突兀与不适，平和自然得将观众拉进了那首歌中的漩涡，这时主人公生活的无奈与落魄被这个镜头表现得淋漓尽致。我们突然发现，原本是人类死敌的吸血鬼在现在的世界上居然会生活得如此辛苦。与之前的一些吸血鬼电影不同，《唯爱永生》回归到了吸血鬼的原始属性，不能够在白天进行活动。因此电影的所有镜头都几乎是在黑夜里进行的拍摄，这对镜头的技术性处理的要求很高。但是也足见导演功力之深，在电影中Eve生活在丹吉尔，她的服装往往是艳丽精致的刺绣，导演贾木许在黑夜的微弱光线里面依然能够织物的精致美艳不择损半分，甚至会给其添加一种夜色的静谧与魅惑。在Adam的住处我们可以发现所有的东西都挤在了一堆，显得局促而逼仄。这正是Adam生活状态的生活写照，生活在底特律的Adam虽然是吸血鬼，但他确是整个底特律的底层，被温饱问题逼的无计可施。但为什么这样的拥有超凡的种类会沦落到现在这样的状态呢？因为在电影的这群吸血鬼是特立独行的成为了一种比人还具有人性的动物。他们是尖端科技、顶尖文学、顶尖艺术的代表，对这些成果他们有着最为崇敬的情感。正是这种高度的自律性让他们不再同人类的改变而改变成为了边缘。在前面我们提到，这对吸血鬼情侣是生活在不同的城市的。丹吉尔、底特律，这是两个极端对立的城市。一个古老悠长具有中世纪的气质，缓慢而又平和。镜头中墙上一道道的纹理，Eve精致的披巾都是它的一个缩影。而底特律，一个新兴的工业城市，各种科技井喷式的发展开来。迷乱的灯光、激情四射的活力青年，我们看到的正像是一座正在喷射的火山。这两个地方，两种文明却都将两人逼到了绝境，生存的问题直接的摆在两人的面前。此时的追求、底线，一切都没有了。他们最崇敬的反而扼住他们自己的咽喉，所以在绝望之中欲望反扑了。白森森的尖牙结束了一切。
再有就是音乐，在电影开头的那段音乐缓慢悠长缠绵悱恻，让人过耳不忘。不管是乐律还是疲软的声线，都将观众拖入到了两人的爱情，就像是进入了漩涡被其带着自然而无恐惧的拖入了水底。电影中Adam是一个音乐家，所以整部影片绝不能少了音乐。在音乐的配合中我们竟然清晰可见音乐世界的断代史。在地域的转换之中，感受到了底特律的地下音乐，丹吉尔的悠扬曲调。当两个人无法在底特律继续生活而转徙到丹吉尔却无法满足生活需求而奄奄一息时，Adam依然会被异域音乐而吸引过去。这样的吸血鬼已经不再是一般的猎杀者，他们甚至比我们人类自己都更在意留存下来的科学艺术更尊重这些精神财富。这何尝又不是一种笑话呢？被我们成为魔鬼的吸血鬼，我们恐惧于他们的兽性但可知我们本身比他们更加蛮荒。在影片之中，人类形象被完全颠覆掉了。人们一直所崇拜的各种音乐家、文学家，到头来其实都是这些吸血鬼的作品。莎士比亚只是一个时代的骗子，真正的作者并不在乎自己的名誉只看到自己的作品存世便以心满意足。无疑这是敲击我们心灵的鞭笞棒，浮华、虚无，我们在这个世间的追求总是满带着功利的色彩。从不曾想过我们要做的追求的就应该是我们本体最纯真炽烈的冲动。即使最后成果不能名扬天下，最起码心游于束缚之外。
演员蒂尔达•斯文顿和汤姆•希德勒斯顿这对俊男靓女在剧中的表演可谓是形神兼备。蒂尔达饰演的Eve苍白美丽却又从心里透露出了一种冷峻，让人不敢轻易靠近。在面对诱惑时本性与生理的挣扎更让她显得可爱。这与她之前饰演的纳尼亚传奇中的女巫有着鲜明的区别。“抖森”在剧中也完全颠覆了他在雷神中轻狂险恶的形象，变成了一个十足的文艺男。缓慢的动作，固执的言行都将这有有尊严的吸血鬼刻画得入木三分。这样的状态就是电影与演员的相互成全，达到了最好的契合。
无论是吸血鬼还是人类，我们都拥有者相同热烈的爱情。时间会将我们老化丑化，但留下的爱却在其中日久弥新。目睹两人在生存危机中的相扶相持我们都会随着音乐再次进入funnel of love.